Loudersound 26.04.26 Генри Йейтс Henry Yates (Classic Rock) #freddiemercury #queen #classicrock
Как Queen создавали альбомы Innuendo и Made In Heaven вопреки всему.
К 1990 году гончие британской бульварной прессы напали на след Фредди Меркьюри. Днем и ночью улица за оградой особняка фронтмена The Queen Гарден Лодж на западе Лондона кишела репортерами, а его всё более редкие выходы из дома сопровождались щелчками затвора и приставленными микрофонами. У всех его преследователей была единственная цель: подтвердить слухи о том, что Меркьюри ВИЧ–инфицирован, болен СПИДом и находится при смерти.
Но на данный момент пресса была бы вынуждена хвататься за крохи доказательств для своих разоблачений. Изможденный вид Меркьюри на церемонии Brit Awards в феврале этого года подлил масла в огонь, хотя Брайан Мэй парировал всё это с помощью единой линии группы для прессы: “У него определенно нет СПИДа, но я думаю, что его безумный рок-н-ролльный образ жизни сказался на нём”.
В эпоху, когда не было социальных сетей, молчание в лагере Queen было полным. Тем не менее, публичные заявления группы об ухудшении состояния Меркьюри шли вразрез с их музыкальными достижениями той эпохи, а альбом Innuendo «Недосказанность/Инсинуации» следующего года практически признал диагноз певца, погружаясь в его мысли глубже, чем любое откровенное интервью.
“В то время мы имели дело с проблемами, о которых было трудно говорить - сказал Мэй в интервью журналу Guitar World - но в мире музыки это было возможно”.
Записанный в лондонской студии Metropolis и туристическом центре Mountain facility в Монтре, альбом Innuendo стал необузданным, амбициозным альбомом, который частично вернул былую славу их ранних альбомов.
«Меньше всего Фредди хотел привлекать внимание к какой-либо слабости. Он не хотел жалости к себе» - Роджер Тейлор.
В соответствии с великими традициями Queen, эти 12 песен сочетали разные жанры – в заглавном треке звучит барабанная дробь в стиле водевиля, гитары в стиле фламенко (любезно предоставленные Стивом Хау из Yes) и кричащее хард-рок соло Мэя – и были вдохновлены такими разными темами, как любовь барабанщика Роджера Тейлора к быстрым автомобилям (песня Ride The Wild Wind "Оседлай Дикий ветер") и ситцевой (трёхцветной) кошкой Меркьюри (Delilah «Далила»). Зажигательная песня I Can't Live Without You "Я Не Могу Жить Без Тебя" и непоколебимая Headlong "Сломя голову" (песня, которая изначально планировалась для сольной карьеры Мэя) вряд ли звучали как работа «ходячего мертвеца».
“Последнее, чего он хотел - позже сказал Тейлор о дерзкой последней позиции Меркьюри - это привлечь внимание к какой-либо своей слабости или бренности. Он не хотел никакой жалости к себе”.
Тем не менее, по крайней мере три ключевые песни из альбома Innuendo позволили заглянуть в образ мыслей Меркьюри, когда его время истекло. В песне I'm Going Slightly Mad «Я начинаю Слегка сходить с Ума», написанной самим певцом, зудящий, наводящий на размышления куплет сочетается с лёгким припевом, с неуместным гавайским соло на слайд-гитаре и метафорами юмора висельника, которые не дают вокалу стать слишком мрачным ("Этот чайник закипает / я думаю, что я банановое дерево’).
Грандиозная композиция The Show Must Go On, в основном написанная Мэем, но с учетом того, что Меркьюри задал лирический тон и настоял на сохранении мрачно–ироничного рабочего названия «Шоу должно продолжаться», стала ещё более мрачной, сопровождаемая обреченным перебором струнных и горькой лирикой ("Пустые пространства/Для чего мы живем?").
Более милой, хотя и не менее трогательной, стала песня Тейлора These Are The Days Of Our Lives «Это Лучшие Дни В Нашей Жизни», в которой барабанщик тоскует по блаженным годам становления, когда "плохого в жизни было так мало". Пропасть между теми временами и тем, что происходит здесь и сейчас, была ярко подчеркнута монохромным видео для американского сингла, в котором Меркьюри, худой, как жердь, прикован к месту из-за повреждения на ноге, но всё равно излучает блеск, когда он пристально смотрит в объектив, ожидая ответа шепчет: - Я все еще люблю тебя.
Это чувство, очевидно, было взаимным, по крайней мере, в Великобритании, где и сингл Innuendo, и альбом достигли первой строчки без малейшего намека на продвижение со стороны певца или группы, выходящих на сцену.
“Я думаю, что это лучший альбом за долгое время” - сказала Мэй журналу Vox. “Мне нечего стыдиться. Часто вы выпускаете альбом и думаете: "Как бы я хотел, чтобы мы сделали это...’. Эта песня мне очень нравится, и я могу слушать её без каких-либо проблем. Она мне очень нравится. Я думаю, что она довольно сложная и тяжёлая, и в ней много изобретательности”.
«Фредди только что сказал: "Я хочу продолжать работать, как обычно, пока не свалюсь с ног. И я бы хотел, чтобы вы меня поддержали» - Брайан Мэй.
«Королеве» больше нечего было доказывать. С учетом того, что пластинка Innuendo - это достойная лебединая песня, очевидным шагом для человека в положении Меркьюри было бы скрыться из виду, заняться своими приготовлениями и спокойно проводить время. Но, как отметил Тейлор в документальном фильме "Дни нашей жизни", певец рассматривал свои сочтенные дни как шанс на последний всплеск творчества, будь то для того, чтобы создать собственную легенду или снабдить своих коллег по группе материалом на будущее.
“Чем хуже ему становилось, тем больше он, казалось, нуждался в записи” - вспоминал барабанщик. “Чтобы чем-то себя занять, чтобы был повод подняться, он приходил, когда мог. Так что, на самом деле, это был период довольно напряженной работы”.
У Мэя был схожий взгляд на события. “Фредди только что сказал: "Я хочу продолжать работать, как обычно, пока не свалюсь с ног. Вот чего я хочу. И я бы хотел, чтобы вы меня поддержали, и я не хочу никаких обсуждений по этому поводу”.
В первые месяцы 1991 года студия Mountain стала декорацией для прощального мюзикла Меркьюри. В сценах, которые теперь звучат невероятно трогательно, Меркьюри – держась прямо за консоль и подбадривая себя водкой – противопоставил свой угасающий талант тикающим часам, записывая такие моменты, как You Don’t Fool Me "Тебе меня не одурачить", свой последний авторский вклад в пьесу A Winter’s Tale "Зимняя сказка" и свой последний вокал, записанный в композиции Mother Love «Материнская любовь» [последний студийный альбом Made In Heaven `95].
“На самом деле он так и не закончил работу над этим альбомом” - сказал Мэй журналу Guitar World. “Он сказал мне: "О, Брайан, я больше не могу. Я умру здесь". Это невероятно, он, казалось, никогда не позволял своему недугу сбить его с толку. Он всегда был полон юмора и энтузиазма. Раньше он бы пошутил по этому поводу.
“В то время - продолжил Мэй - как ни странно, у нас сложились такие тесные отношения как у группы, что [последние сессии] были довольно радостными. Над нами нависло мрачное облако, но оно было за пределами студии, а не внутри. У меня остались действительно прекрасные воспоминания о тех временах”.
«Альбом "Сделано на небесах" - это фантазия, потому что он звучит так, будто мы там вчетвером, все вместе, веселимся и записываем альбом» - Брайан Мэй.
Оптимистичный настрой Меркьюри, по мнению гитариста, придавал ему “непобедимый” вид. Но это не могло продолжаться вечно. В начале ноября 1991 года Меркьюри перестал принимать лекарства; 22-го числа того же месяца он поразил прессу, опубликовав заявление, подтверждающее его болезнь.
“В связи с огромным количеством предположений, появившихся в прессе за последние две недели, я хочу подтвердить: у меня положительный тест на ВИЧ и я болен СПИДом. Я счел правильным сохранить эту информацию в тайне до настоящего времени, чтобы защитить частную жизнь тех, кто меня окружает. Однако теперь пришло время моим друзьям и поклонникам по всему миру узнать правду. Я надеюсь, что все присоединятся ко мне, моим врачам и всем тем, кто по всему миру, в моей борьбе с этой ужасной болезнью”.
Два дня спустя, когда у особняка Гарден Лодж толпились журналисты, Меркьюри скончался, причиной смерти была названа бронхиальная пневмония.
Хотя смерть Меркьюри ознаменовала конец существования группы Queen, по крайней мере, в первоначальном воплощении, история на этом не закончилась. Весной 1994 года появились первые намеки на проект, которому суждено было стать посмертным альбомом 1995 года Made In Heaven, когда трое оставшихся музыкантов начали прочесывать подземелья в поисках затонувших сокровищ.
Воспоминания гитариста о том, что он “глубоко копал”, не были преувеличением, поскольку материал игровой эпохи, такой как песня It's A Beautiful Day, был собран вместе с вокальными партиями, записанными в Монтре в начале того десятилетия. Другие песни, такие как заглавный трек и I Was Born To Love You «Я родился, чтобы любить тебя», были сольными треками Меркьюри, которые его коллеги по группе переделали в треки группы Queen.
“Весь альбом - это фантазия - продолжил Мэй - потому что звучит так, будто мы вчетвером, все вместе, радуемся и создаем альбом. Конечно, большую часть времени, когда вы слушаете его, это не так. Он создан для того, чтобы звучать именно так. И в это вложено много любви”.
“Брайан и я, конечно, чувствовали, что знаем, о чем подумал бы Фредди”, - добавил Тейлор в том же документальном фильме. “Нам казалось, что он стоит в углу комнаты. Мы вроде как добрались до цели. И я был очень доволен результатом”.
Если судить только по показателям продаж, то не может быть никаких сомнений в том, что это суть творчества группы Queen – и даже самые непоследовательные фанаты – одобрили самоотверженный труд оставшихся музыкантов. Выпущенный 6 ноября 1995 года альбом Made In Heaven возглавил британский альбомный чарт, достигнув уровня мультиплатиновых продаж и включал пять синглов, попавших в чарт 20 лучших Великобритании.
«Мы с Брайаном чувствовали, что знаем, о чем подумал бы Фредди. Мы чувствовали, что он стоит в углу комнаты» - Роджер Тейлор.
“Последний альбом - это одно из самых нелепых и болезненных переживаний в творческом плане, которые у меня когда-либо были” - сказал Мэй в интервью Radio 1. “Но качество хорошее, отчасти потому, что у нас были такие аргументы. Полезно ли это для жизни или нет - это другой вопрос”.
Любопытно, что, учитывая хвалебные отзывы, которые вскоре посыпались на хитовый сингл The Beatles “Free As A Bird", реакция прессы на альбом была несколько сдержанной, а незабываемо язвительная рецензия музыкального еженедельника NME была сосредоточена на этике проекта ("LP Made In Heaven - вульгарен, жутковат, приторный и с сомнительным вкусом”). По правде говоря, как бы вы ни оценивали музыкальные достоинства альбома, все факты указывают на то, что это последнее "ура" было именно тем, на что и надеялся Меркьюри в Монтре.
“Фредди в то время сказал: ”Придумай что-нибудь для меня, я знаю, что у меня осталось совсем немного времени" - объяснил Мэй в документальном фильме "Дни нашей жизни". “Продолжайте писать слова песен, продолжайте давать мне музыку, а я буду петь, я буду петь. А потом делайте с этим всё, что вам понравится, и заканчивайте”."
Завершив работу над альбомом "Made In Heaven", Queen выполнили последнюю волю и завет своего вокалиста в неподражаемом стиле группы, а не предоставили стервятникам индустрии грубо реанимировать и переупаковать материал. Возможно, не менее важно и то, что они изгнали демонов и подвели черту под необычным первым выступлением оригинальной группы.
Мэй вспоминал об этом процессе: “Мы слушали голос Фредди по двадцать часов в сутки, и это порой было нелегко. Вы вдруг думаете: "О Боже, его же здесь нет, зачем я это делаю?’ Но теперь я могу слушать материал пластинки ”Made In Heaven", и это просто радость – и я чувствую, что это тот альбом, на котором стоит закончить..."
Первоначально опубликовано в спец. выпуске журнала Classic Rock Presents: Queen.
Хотите оказать помощь автору перевода: Карта Сбербанка – 2202 2088 2878 6260
Подписывайтесь. Ставьте лайки. Вот ссылка на мой канал https://zen.yandex.ru/id/603b424d78039b503bcde861
Или читайте в ВК в группе https://vk.com/greta_van_fleet
Сохраните себе и заходите когда вам будет угодно, а не когда Дзен покажет.