Сам не знаю, почему появилось такое название. То ли по аналогии с известным художественным фильмом «Одесский пароход» (с претензией на передачу одесской души), то ли с тем, что Омск стоит на месте слияния двух сибирских рек Иртыша и Оми, а подобное место эзотериками обычно рассматривается как мощный энергетический узел и, одновременно, место силы и средоточения души расположенного в этом месте города. Вот что сам художник, несколько городских пейзажей которого касаются центра города, сказал о нём в одном из интервью:
«…Это сердце Омска, место, откуда всё начиналось. Здесь река Омь сливается с Иртышом, создавая уникальный ландшафт.
Как я чувствую эту энергию места? Даже не знаю… просто вдруг осознаёшь, что происходит нечто помимо нашей воли. Мы словно участвуем в процессе накопления энергии или сталкиваемся с творческими вызовами, которые, меня, например, волнуют как личность, как гражданина, как патриота, как россиянина или как казака…».Ист-к: ссылка.
Но не только городскими пейзажами, часть из которых, по сути, сделана, по признанию самого художника, на основе собранной им коллекции старинных черно-белых открыток видов города, известна его живопись. Речь идет о своеобразном реально-сказочном мире, в стиле народного лубка, в котором узнаются черты самого города, его жителей, в том числе местных казаков, к которым художник не без гордости относит и себя.
И я хочу начать с работы «Пушистые травы», не только потому, что она мне нравится, но и, на мой взгляд, она охватывает многие темы, которые фигурируют в созданном художником мире…:
Особенно много времени зрители на его выставках тратят на просмотр его картин, касающихся традиционных для богатых природными ресурсами мест, рыбной ловли, охоты на дичь и тихой охоты в виде сбора грибов и урожая лесных ягод.
Эти картины полны гротеска, исторических аллюзий, юмора, отдельных (да простят алгоритмы) пикантных деталей. А начну я с работы художника, представляющей своеобразный оммаж классической работе Василия Григорьевича Перова «Охотники на привале» (1871):
Более укрупненные фигуративные работы художника в основном касаются казацкого быта, семейной жизни художника и его автопортретов:
Хочу привести еще пару высказываний художника об его творчестве, сославшись на интервью с ним:
«…Омск - это город под солнцем. Помните, как в книге Леонида Мартынова: Омск - это пропечённый солнцем блин. Действительно, в этом есть свой шарм. Вот этот небесный склон, по которому мчатся воздушные фрегаты, - очень точный образ. Когда в 1982 году я проехал на городском автобусе от вокзала до агрегатного завода и увидел, что с левой стороны протекает Иртыш, я был поражён. Любая река вносит свой шарм, она очищает пространство, уносит негатив…
…А ещё Омск обладает огромным потенциалом, который не все замечают, но он есть. В городе живут сдержанные, достойные, спокойные люди...
... Пензенское художественное училище славится своей школой академического рисунка и живописи. Но я сознательно с отделения скульптуры перевёлся на театрально-декорационное. Наши преподаватели всё-таки были очень консервативными, ведь по их требованиям студенты должны были предоставить на диплом картину в её традиционном исполнении. На театрально-декорационном отделении, наоборот, поощрялся поиск, интерес. Педагоги были прогрессивными. Нам давали качественные знания в области композиции, самоощущения себя в этом мире, чему я и благодарен всю жизнь. Здесь табу не существовало. При этом, безусловно, были определённые нормы, эзопов язык...
…На самом деле, во мне живёт очень противный, злой и рассерженный горожанин. (Смеётся). Ну, конечно, же я не бесчувственный чурбан. Меня тоже многое возмущает до глубины души. Но зачем выплёскивать это на холст? Нужно писать сказку – о доброте и красоте. Потому что сейчас людям не хватает этих сказок, чтобы вернуться в детство, когда мы верили в Деда Мороза, в волшебные арбузы, ягоды и грибы…». Ист-к: ссылка.
И о биографии художника. Сочивко Сергей Евгеньевич родился в 1959 г. в г. Анжеро-Суджинск Кемеровской области. Родители художника познакомились на шахте «Физкультурник». В 1964 г. семья переехала в г. Краснослободск Мордовской республики. В 1976 г. поступил и в 1982 г. окончил Пензенское художественное училище имени К.А .Савицкого (театрально - декорационное отделение). С 1986 г. живёт в г. Омске. Член союза художников СССР с 1991 г. В 1999 г. окончил факультет искусств ОГПУ. С 1999 по 2007 гг. преподавал на кафедре академической живописи факультета искусств ОГПУ, с 2007 г. преподаёт на кафедре дизайна, рисунка, живописи ОГИСа.
Член-корреспондент Петровской академии наук и искусств (2013).
Награждён серебряной медалью Союза художников «Творчество, традиции, мастерство»(2014). Лауреат губернаторской премии «За заслуги в развитии культуры и искусства имени К.П. Белова».
На этом, пожалуй, и всё.
Искренне Ваш, Михаил Лукин. Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал.
Если у Вас есть возможность и желание ПОДДЕРЖАТЬ АВТОРА публикации (по крайней мере, помочь в прокорме 4-х котов: ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ), то нажмите ниже (справа от лайков) на значок «ПОДДЕРЖАТЬ».
Спасибо!