Японское искусство редко бывает прямолинейным. Всё в нём — намёк, тень, знак. Особенно это касается изображений птиц.
На первый взгляд — просто красиво. Журавль на фоне сосен, пара воробьёв у цветущей сливы, ласточки над рекой. Но в каждом из этих образов — целая вселенная смыслов, ускользающих от взгляда, если не знать контекст.
Журавль, или «цуру», — символ долголетия, счастья, чистой любви.
Тысячи лет назад в Японии существовало поверье: журавли живут тысячу лет и никогда не расстаются с парой. Именно поэтому их изображали на свадебных кимоно, новогодних украшениях, веерах и лаковых шкатулках. В коллекции галереи «Евразия» есть изящные предметы с парными журавлями — их дарили на годовщины брака, как пожелание вечной верности.
Цапля, или «саги», — воплощение тишины и сосредоточенности.
Белая, изящная, она символизировала благородство духа. На гравюрах конца XVIII века цаплю часто изображали в одиночестве, среди осеннего тростника или у берега. Эти образы стали визуальной метафорой поэтической печали — сдержанной, но глубокой.
Сова, несмотря на свою «западную» репутацию, в Японии — добрый знак.
Иероглиф, обозначающий сову, может читаться как «несчастье (фу)» и «уходящее (куро)», то есть «уход беды». Поэтому изображения сов украшали домашние амулеты, а также детские игрушки — обереги.
Феникс, или «хо-о», — не вымысел, а политический знак.
Императорская власть, эпоха мира, гармония с небом — все эти качества ассоциировались с фениксом. Его изображали на дворцовых предметах, а также в буддийском искусстве — как символ победы над хаосом.
Птицы в японском искусстве — это не орнитология, а философия.
Каждая из них — как строка хайку, лаконичная, но полная чувств. Увидеть эту поэзию можно в нашей галерее.
📌 Больше историй — в нашей группе ВКонтакте: https://vk.com/eurasiaartgallery
📍 Галерея «Евразия» ждёт вас. Здесь птицы не летают — но по-прежнему говорят о главном.
