Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Тайный совет 🤫

«А чего боишься ты?» Обзор на «Оно».

Прекрасный фильм ужасов с заявкой на культовость.  «Оно» может по праву считаться одним из самых страшных романов короля ужасов. Переплетение хоррора, детской невинности, описаний леденящих детских страхов, от которых мурашки бегут по коже - это все, находясь в идеальной гармонии, вводит читателя в некий «транс».  Первая экранизация - мини-сериал с Тимом Карри в главной роли, считается очень удачной. Множество деталей, которые упущены в фильме, дают полную картинку происходящего. Но, нельзя не признать, что ремейк, с невероятным количеством реалистичных спецэффектов, без сомнений затмевает своего предшественника. Более того, с уверенностью можно заявить, что в современных реалиях, «Оно» может стать новым «Кошмаром на улице Вязов» - пугает и захватывает, держа в напряжении до самого финала.  Режиссер, Андрес Мускетти, знакомый нам по фильму «Мама», проводит зрителей по «аттракциону ужасов». Авторы делают «зло» тонким психологом, который может подобрать к каждому персонажу свой неповтори

Прекрасный фильм ужасов с заявкой на культовость. 

«Оно» может по праву считаться одним из самых страшных романов короля ужасов. Переплетение хоррора, детской невинности, описаний леденящих детских страхов, от которых мурашки бегут по коже - это все, находясь в идеальной гармонии, вводит читателя в некий «транс». 

Первая экранизация - мини-сериал с Тимом Карри в главной роли, считается очень удачной. Множество деталей, которые упущены в фильме, дают полную картинку происходящего. Но, нельзя не признать, что ремейк, с невероятным количеством реалистичных спецэффектов, без сомнений затмевает своего предшественника. Более того, с уверенностью можно заявить, что в современных реалиях, «Оно» может стать новым «Кошмаром на улице Вязов» - пугает и захватывает, держа в напряжении до самого финала. 

Тим Карри в роли «Оно»
Тим Карри в роли «Оно»

Режиссер, Андрес Мускетти, знакомый нам по фильму «Мама», проводит зрителей по «аттракциону ужасов». Авторы делают «зло» тонким психологом, который может подобрать к каждому персонажу свой неповторимый подход, проникая в глубины подсознания и вытаскивая наружу самые жуткие страхи. 

    В фильме есть центральный сюжет с неповторимым «кинговским» мотивом - каждый персонаж переживает серьезное потрясение, от этого очень рано становится взрослым. Второй узнаваемый почерк Кинга - борьба детей против взрослых. Ведь, действительно, практически все персонажи - дети, а взрослые, участвуют либо нейтрально (родители Билла, семья Майка), либо вызывают неприязнь (аптекарь, мама Эдди), либо несут прямую угрозу (отец и муж Беверли, а так же многие другие). 

-2

Фильм, помимо ужасов городка Дерри, передает приятную атмосферу Америки 80х годов, а музыкальное сопровождение, отсылки к поп-культуре и цветовая экспозиция погружают зрителя в то время ещё больше. 

-3

Невозможно не отметить, что фильм нарушает табу, которое соблюдалось более тридцати лет, относительно жестокости в сторону детей (оторванные руки, вырезанные буквы на животе, разорванные тела), что для кинговских книг - не в новинку. 

    «Оно» - фильм, который восхищает. И поводов для восхищения много. Гармония из страха от Пеннивайза (невероятного Билла Скарсгарда, с его неповторимыми изюминками) и искрометного юмора Риччи (Финн Вулфхард). Нужно отдать должное тому, как подобраны актеры. Именно благодаря им точно передана атмосфера уязвимости детства и настоящей дружбы. Смотря на игру актеров, возникает ощущение, что перед нами настоящая «банда», в которой все герои дополняют друг друга. 

-4

«Оно» был настоящим событием в мире киноужасов: картина стала самым кассовым хоррор-фильмом в истории американского проката, одной из лучших экранизаций Стивена Кинга, а новый образ клоуна Пеннивайза попал в пантеон легендарных киномонстров. Именно поэтому, у зрителей сформировалось завышенное ожидание от продолжения фильма. 

    Относительно второй части, в самом начале хочется отметить, что зритель ни на секунду не сомневается, что Беверли Марш, которую сыграла Софи Лиллис выросла в Джессику Честейн, Джеймс Рэнсон - это все тот же меланхоличный Эдди Каспбрек в исполнении Джека Грейзера, а Билл Денбро из Джейдена Либерхера вымахал в Джеймса Макэвоя. Хотя многие зрители жаловались на перекрестные сцены «сквозь года», мне кажется, что это одни из самых удачных кадров, которые ещё больше дают понять, как удачно подобран актерский состав. А выросший Ричи «Балабол» Тозиер (Билл Хейдер), за счет схожести с Джеком Николсоном, немножко отсылает нас к еще одному шедевру по романам С. Кинга - «Сиянию» под режиссурой Стэнли Кубрика. 

-5

Так как между выходами фильмов было 2 года, по мере того, как выросшие ребята вспоминают свое знакомство с «Оно», зритель тоже заново погружается в атмосферу обволакивающего страха. Героям необходимо заново столкнуться со своими детскими травмами и победить их. 

В фильме много моментов, которые заставляют бежать по спине мурашки, однако, помимо зомби-дровосеков, сумасшедших бабушек, Мускетти обращается к роману и передает мистическую и потустороннюю составляющую, выходящую за пределы обычного понимания «зла». Главный «ужас» заключается в том, что незавершенное прошлое будет преследовать, отнимая настоящее и будущее. На это намекает персонаж - Билл Денбро, ставший известным писателем, но у которого никак не получается написать роман с хорошей концовкой.  Без осознания факта, что несмотря на успех, накачанный пресс, ты, по сути, так и остался маленьким неудачником, боящимся одиночества - победить «зло» не удастся. 

-6

В «Оно 2» много юмора и за большое количество шуток, как и в первой части, отвечает Ричи Тозиер. Приятно, что из актеров практически никто не выделяется и каждому отведена главная роль. По традиции, в фильме появляется и сам Стивен Кинг, в довольно длинной и забавной сцене. 

-7

Относительно Пеннивайза, время сделало его более ожесточенным, жаждущим отомстить компании, которая когда-то смогла его ранить. В экранизации есть сцена, намекающая, что примерно в начале XX века в Дерри стоял цирк и работающий в нём клоун попал под влияние «Оно», подобно Генри Бауэрсу. Облик уродливого клоуна настолько понравился чудовищу, что оно использовало его на протяжении столетия.

-8

Кульминация фильма получилась достойной. Как мне кажется, даже удачнее печатной версии. Здесь присутствует накал, драма, скорбь и мораль. Несмотря на достаточную продолжительность обеих частей, нужно посмотреть их подряд, чтобы полностью погрузиться в атмосферу этой экранизации.

-9