Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Metal Head

DIMMU BORGIR: ТАМ, ГДЕ МУЗЫКУ РОЖДАЮТ ПОЛЯ ЧЕРНЕЮЩЕЙ ЛАВЫ

Dimmu Borgir – как много в этих звуках для сердца металлического слилось... Сегодня на обзоре - одна из самых известных и коммерчески успешных блэк-метал групп Норвегии. Большинство, создавшее эту знаменитую команду в 1993 году было весьма молодо – от 19 до 23 лет, но некоторые уже имели музыкальный опыт: вокалист/гитарист/клавишник Шаграт, который стал на долгие годы сердцем коллектива, успел побывать в группе Fimbul Winter, а барабанщик Тьёдальв – в Old Man’s Child. Третьим участником являлся гитарист Эркещеттер Силеноз, а чуть позже к банде примкнули басист Бриньяр Тристан и клавишник Стиан Аарстад. Среди людей, повлиявших на становление собственного стиля Dimmu Borgir, называют классические блэк- и хэви-метал-группы 80-х, а также авторов произведений классической музыки Рихарда Вагнера и Антона Дворжака. Год спустя после образования увидел свет первый сингл группы "Inn I Evighetens Mørke" ("Into The Eternity Of Darkness"), вышедший под маркой Necromantic Gallery Productions, и полн

Dimmu Borgir – как много в этих звуках для сердца металлического слилось... Сегодня на обзоре - одна из самых известных и коммерчески успешных блэк-метал групп Норвегии.

Большинство, создавшее эту знаменитую команду в 1993 году было весьма молодо – от 19 до 23 лет, но некоторые уже имели музыкальный опыт: вокалист/гитарист/клавишник Шаграт, который стал на долгие годы сердцем коллектива, успел побывать в группе Fimbul Winter, а барабанщик Тьёдальв – в Old Man’s Child. Третьим участником являлся гитарист Эркещеттер Силеноз, а чуть позже к банде примкнули басист Бриньяр Тристан и клавишник Стиан Аарстад.

Среди людей, повлиявших на становление собственного стиля Dimmu Borgir, называют классические блэк- и хэви-метал-группы 80-х, а также авторов произведений классической музыки Рихарда Вагнера и Антона Дворжака.

Год спустя после образования увидел свет первый сингл группы "Inn I Evighetens Mørke" ("Into The Eternity Of Darkness"), вышедший под маркой Necromantic Gallery Productions, и полностью распроданный за несколько недель.

А в 95-м Dimmu Borgir записали дебютный альбом "For All Tid" («Для каждого»), который вышел уже на No Colour Records. В записи этого диска также принимали участие Алдран из DØdheimsgard и Вицотник из Ved Buens Ende, а Тьёдальв и Шаграт поменялись ролями: первый взял в руки гитару, а второй сел за ударную установку, но продолжил оставаться вокалистом.

Музыка суровых норвежских парней на этом альбоме отличается мрачным, атмосферным саундом. Весь материал расписан черно-белыми красками, как обложка. Временами на нем слышатся даже викинг – напевы. Песни исполнены на норвежском языке.

Начинается релиз с длинной инструментальной вещи «Det Nye Riket», меняется на блэковый эпос «Under Korpens Vinger», окончание которого своим резким переходом к атмосферно-спокойной «Over Bleknede Blåner Til Dommedag» больно хлещет по ушам. Переходы от скорости к умиротворенно - спокойной атмосфере, пусть и не такие резкие, вообще характерны для DB.

И в этом они иногда добиваются неподражаемой красоты. Например, это можно услышать в инструментале, завершающем вещь «Den Glemte Sannhets Herskar».

Неплохо, очень неплохо для дебюта.

В 1996 году вышел второй CD Dimmu Borgir, признанный одним из самых важных альбомов в истории блэк-метала - "Stormblåst" («Штормовой удар»). Здесь норвежские ребята еще придерживаются того направления, что мы наблюдали на первом полноформатнике.

Состав с тех пор не поменялся. Это почти все тот же вдумчивый среднетемповый блэк с сырым звучанием, сдобренный хорошими порциями симфонизма. Разве что на этот раз команда чуть-чуть прибавила в скорости. Качество саунда, в целом, подобно первому релизу команды.

Главное, атмосферные моменты все еще остались. На следующих релизах коллектива мы можем сышать инфернальный вальс темных сил, в то время, как здесь слушатель мерзнет среди холмов, обдуваемых суровыми скандинавскими ветрами.

На этот раз работа Стиана стала значительнее, объем использования им его инструментов увеличился. Тут Вам и околосимфонические проигрыши и партии фортепьяно, в которых волей-неволей признёшь профессионализм. Альбом как раз и начинается с такой партии.

Необычайно хороши печальная песня под названием «Broderskapets ring», полностью клавишная «Sorgens kammer» и «Guds fortapelse» с мгновенно запоминающейся мелодией. Клавишные тут вообще заметно похорошели.

Таким образом, за короткое время группа сделала большой шаг вперед - музыка стала более мелодичной, камерной и, в целом, более зрелой, а сами музыканты заметно выросли в техническом отношении. "Stormblåst" является альбомом, сочетающим в себе как агрессию, так и романтические моменты, применительно к блэку, естественно.

Кстати, на этот раз, во время записи Шаграт с Тьёдальвом занимались своими прямыми обязанностями. "Stormblåst" стал последним альбомом Dimmu Borgir с песнями на родном, норвежском, языке, после чего группа решила переключиться на английский, дабы двинуть музыку за пределы Норвегии и привлечь на свою сторону максимальное количество фэнов.

После записи "Stormblåst" из группы ушел Аарстад, но его обязанности взял на себя Шаграт. Следом за его уходом в группе дебютировал новый бас-гитарист Нагаш (Troll, Covenant), который занял место Тристана.

Вышедший в том же году миньон "Devil's Path" («Путь дьявола»), был полностью англоязычным. Релиз получился злым и мрачноватым, бедным на атмосферные вставки, которые были в большей степени заменены на гитарные пассажи.

На кругляше помещается три песни (последняя вещь издана в двух вариантах). Гитарные проигрыши следует отметить особо, равно как и в целом неплохо поставленную игру, а также умение складывать, из, казалось бы, несвязанных между собой осколков единое музыкальное произведение.

В 97-м был реализован третий альбом Dimmu Borgir "Enthrone Darkness Triumphant" («Торжествующая тьма, восседающая на троне») - также не последний релиз в современной блэк-металлической иерархии, записанный позже ещё раз со Стианом Аарстадом. На этот раз CD выпустила компания Nuclear Blast, и он разошелся тиражом более чем 150 000 экземпляров.

Именно с этого момента пошли разговоры о "предательстве идеалов блэк-метала" группой. Группу обвиняли в излишней коммерциализации своей музыки. А как по мне, так основную скрипку играла банальная зависть.

Вот меня, например, смена саунда команды вполне устроила. Атмосфера - хорошо, гитарные примочки – тоже, а все вместе – вообще замечательно!

На этом, очень обстоятельном и продуманном альбоме и то, и другое (особенно второе) присутствует в достаточном количестве. После загрузки данного диска рекомендую как следует слушать музыку – думаю, вряд ли кто останется разочарован этим тяжелым, стремительным, смягченным клавишными потоком с редкими омутами в виде атмосферных вставок.

На фоне этого потока даже вокал с, в общем-то, не новыми темами («Six Six Six» и т.д.), теряется где-то на заднем плане. Когда DB срываются в экстремальный ураган, их очень интересно слушать, и следить за развитием композиций, как за сюжетом фильма.

Данный прорывной альбом был сделан под началом известного продюсера Петера Тагтрена и распродан тиражом в 150000 экземпляров, что является очень хорошим результатом для блэковой группы.

Музыканты решили ковать железо, пока горячо. К команде присоединился гитарист Астенну, что позволило Шаграту сосредоточиться на обязанностях вокалиста.

Вообще-то Астенну приехал из Австралии в Норвегию, чтобы замутить сольный проект, но его уговорили остаться в Dimmu Borgir. Зато теперь на несколько месяцев исчез стукач Тьедальв, занятый своими семейными проблемами.

У него вообще постоянно возникали проблемы то с супругой, с которой бесконечные ссоры кончались пылкими примирениями, то с ребёнком, которого при разводе никак не могли поделить, то с родителями, с которыми Тьедальв то и дело конфликтовал. На его место взяли сессионного ударника по кличке Агрессор.

Остаток года прошел в европейском туре в компании с Cradle Of Filth, In Flames и Dissection. Во время тура что-то не заладилось у клавишника Аарстада, которого заподозрили в употреблении веществ и его пришлось выгнать. Короче говоря, перетрясок с составом было предостаточно.

Может быть, поэтому, на «Godless Savage Garden» («Безбожный, дикий сад», 1998) мы слышим только три новые песни, из которых самая приемлемая и самая труднопроизносимая «Hunnerkongens Sorgsvarte Ferd Over Steppene». И, в общем, весь диск также неплох, для тех, кто не слышал Dimmu Borgir , конечно, раньше.

Новым клавишником стал Мустис, который по причине своей молодости нигде ранее не играл, но члены группы утверждают, что он внес большой вклад в развитие коллектива. В частности, 60% материала для нового альбома "Spiritual Black Dimensions" («Духовные черные измерения», 1999) родилось именно с подачи его клавишных. Как и предыдущий CD, этот альбом был записан со знаменитым продюсером и музыкантом Питером Тэгтгреном в его студии Abyss.

Не обошлось и без очередных перемен в составе. Сразу после студийной сессии ушел Нагаш, целиком переключившись на работу в The Kovenant, а на его место пришел Симен Хестнэс, также известный под псевдонимом "I.C.S. Vortex". Через месяц после выхода альбома вышел CD проекта Астенну Carpe Tenebrum "Mirrored Hate Painting", в записи которого среди прочих принимал участие и Нагаш.

Данный альбом Dimmu Borgir при всей кажущейся схожести с другими работами, из совершенно другой оперы. До прихода Мустиса музыканты и не думали смягчать стиль. Обильно сдобренные клавишными переходы тут соседствуют с вполне «зубодробительными» моментами. Несмотря на несколько сменившуюся концепцию, аранжировке и лирике было придано большое значение. Самым тщательным образом выверялся звуковой ряд – клавишные, как и гитара, появляется в нужном месте и в нужное время.

Вместе с тем группа старалась оставаться такой, какой и была – все те же сольные гитарные проигрыши звучащие из альбома в альбом продолжают радовать новизной. К другим положительным моментам можно отнести введение (пусть и редкого) хорового пения и нормального вокала. Вместе с тем, углубление в музыкальные дебри имеет на "Spiritual Black Dimensions" и обратную сторону, и это выразилось, прежде всего, в усложнении композиций и увеличении хронометража.

Пик же разворачивающегося действа заключен в лучшей на альбоме композиции «Dreamside Dominions».

Видео по теме: