Чего только люди не собирают! Я очень люблю коллекционеров, они (те, что настоящие) столько всего знают о своем предмете собирательства и часто откапывают совершенно уникальные вещи. Я уже рассказывала об интересном Музее коллекций в Петербурге, там столько всего необычного! Рядом с коллекцией Барби (я писала о ней) показывают удивительную гравюру по стали из Златоуста. Для меня это было открытием. Я давно хочу в Златоуст (и ведь была совсем рядом в Миассе, почему не съездила?!), а теперь вот появился еще один повод.
На выставке в Петербурге можно увидеть часть уникальной по своему объёму и широте охвата коллекции (более 2000 единиц). Долгие годы собиратель приобретал всё, что появлялось на художественном рынке страны. Собирая экспонаты на выставку, он стремился, чтобы в ней были представлены все исторические и художественные этапы становления и развития златоустовской гравюры советского периода. Так что выставка позволяет в полной мере понять, как развивался промысел и что вообще выпускали в Златоусте.
Коллекция охватывает период развития необычного промысла. с 1930 по 1990 гг. «Златоустовская гравюра по стали» - так принято называть это художественное направление - явление уникальное и неповторимое возникло в начале 19 века.
Тогда гравированные изделия были доступны немногим - уж очень дороги и редки они были. После революции промысел чуть не умер. Но большими усилиями знаменитого златоустовского художника-гравера Боронникова и его соратников искусство гравюры было возрождено.
В середине 30-х годов Боронников разработал оригинальную технику совмещения наложенных никелевых полутонов с традиционной гравюрой по стали, обработанной кислотой. С конца 1930-х до начала 50-х все работы художников делались в этой технике. Но изделий того периода очень мало и сейчас они стоят больших денег. Ведь выпускалось все это на оружейном заводе и это было своеобразной отдушиной художников, их хобби. А основное время они отдавали созданию оружия.
В основном, на работах довоенного периода мастера изображали родные уральские пейзажи, сценки охоты, повторяли известные картины русских художников. Любая работа оригинальна и неповторима, поэтому во все годы на них был спрос.
С начала 60-х годов наступает период расцвета художественного промысла - златоустовской гравюры на стали. Органично сочетая при создании своих изделий индивидуальное мастерство художников-граверов и возможности крупного машинного производства, руководство завода впервые начало массовое производство предметов искусства. Причём неизменно высочайшего качества. Неоспоримым подтверждением этого являются подписи мастеров на каждом изделии, рядом с датой изготовления и клеймом завода. Таким образом, художник полностью отвечал за качество своей работы.
Кстати, ещё одним знаком качества продукции Златоуста является её магазинная цена. Её можно узнать по сохранившимся на обратной стороне ценникам. В зависимости от размера и сложности предметы стоили от 20 до 90 рублей. Вспомним цены и зарплаты того времени: средняя з/п - 150 рублей, кг. мяса - 2 рубля, 20 копеек, билет на самолёт Петербург-Москва - 25 рублей. Так что коллекция и в советское время имела высокую стоимость, а сегодня это уже целое состояние.
И снова я поражаюсь увлеченности коллекционера: мало того, что гравюры стоили немалых денег, так ведь это еще и огромный вес. Я попробовала поднять один кубок - так мне это удалось с большим трудом. Вот и представьте, что в коллекции более 2000 предметов - это же несколько тонн стали! Где и как все это хранить?
Но я отвлеклась. На выставке можно увидеть весь ассортимент, выпускаемой продукции: это и ранние работы, и изделия периода расцвета, тут и призы и награды (60-80-е годы), и фоторамки, и крючки, и картины, и подарочные топоры, и медали, и портсигары.
Есть очень красивые работы, с очень тонкой гравировкой и красивыми рисунками, но некоторые напомнили мне популярные в советское время чеканки, которые были, наверное, в каждом доме. Массовые изделия редко имеют большую художественную ценность.
А вот кубки и памятные знаки поразили, надо же было победителю соцсоревнования или лыжнику создавать такую монументальную штуку в единственном экземпляре! Действительно, память на века. Удивили и топоры - это же очень странный подарок разрисованный топор. И вроде пользоваться им жалко, и что с ним делать?
В общем, выставка оказалась ну очень интересная, я открыла для себя новый промысел. И теперь хочу побывать на его родине. А вам такое нравится? Знали раньше о златоустовской гравюре?
Читайте и о другой выставке музея: