Анализ стиля!
Когда мы копируем, мы получаем уже готовый опыт работы с палитрой, техникой и композицией. Это важный этап работы как в начале пути, так и для опытного художника. Но для формирования собственного стиля, порой не хватает просто скопировать понравившегося автора. Нужно понять, что он видел и как это переносил на холст. Нужен «переводчик» с его художественного языка, и тогда вы сможете понять принцип, алгоритм заложенный художником, и применить подобный для создания собственного языка.
Когда я изучаю работы автора, я конечно смотрю на композицию и палитру, но важно обратить внимание на то, как художник работал со светом и тенью, линией и пятном. Разбирая импрессионистов особое внимание стоит уделить детализации. Как автор добивался выразительности, фактуры и объема.
Поэтому разбирая стиль обращаем внимание :
1. Форма и направления мазков.
2. Разнообразие палитры на свету и в тени.
3. Разница мазков в зависимости от плановости и значимости объектов.
4. Плотность и размер мазков.
5. Контур формирующий объекты.
6. Степень детализации объектов.
Это лишь малая часть того, на что стоит обращать внимание. Вопрос композиции я не поднимаю, тк это отдельная и очень большая тема.
Регистрация по ссылкам:
🔜 Оливы - https://paint.art-class.online/olives?utm_source=tg_post
🔜 Ирисы - https://paint.art-class.online/iris?utm_source=tg_post
