Найти в Дзене

Визуальные метафоры и кинематографические приемы в учебном фильме «Плохой день» Маринетт Мортем: уроки мастерства, диалог и поддержка в твор

Оглавление

Даниелянц Г. С., Калеева Ж.Г. Визуальные метафоры и кинематографические приемы в учебном фильме «Плохой день» Маринетт Мортем: уроки мастерства, диалог и поддержка в творческом процессе // Наука и образование: история, современное состояние, перспективы: монография. Выпуск 95 [под ред. А.А. Сукиасян]. - Уфа: Аэтерна, 2025. – 244 С. С. 198 -211.

https://aeterna-ufa.ru/sbornik/KM-95.pdf

УДК 7.01

Даниелянц Г.С.

мастер кафедры режиссуры

кино и телевидения ЧОУВО «СЗУ»

Калеева Ж. Г., доцент

ГАОУВО ЛО ЛГУ им. А.С. Пушкина

ВИЗУАЛЬНЫЕ МЕТАФОРЫ И КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ В УЧЕБНОМ ФИЛЬМЕ «ПЛОХОЙ ДЕНЬ»

МАРИНЕТТ МОРТЕМ: УРОКИ МАСТЕРСТВА,

ДИАЛОГ И ПОДДЕРЖКА В ТВОРЧЕСКОМ ПРОЦЕССЕ

Аннотация. В данной статье исследуется значение дружественного и человеческого подхода в образовательном процессе на примере анализа фильма "Плохой день" Маринетт Мортем. Рассматривается, как диалог и поддержка наставника способствуют развитию творческих проектов и достижению высоких результатов. Анализируется влияние личностно ориентированного подхода на успех студентов и качество их работ. Статья подчеркивает важность эмпатии, поддержки и мотивации в образовательной среде и предлагает практические рекомендации по внедрению данных принципов в образовательную практику.

Ключевые слова. Режиссура, Личностно ориентированный подход, Диалог и поддержка, Творческий процесс, Образовательная практика, Наставничество.

Введение. В этой статье мы рассмотрим, как дружественный и человечный подход может способствовать успешному развитию творческих проектов на примере анализа фильма "Плохой день" Маринетт Мортем. Мы проанализируем, каким образом эмпатия, поддержка и мотивация влияют на успехи студентов и качество их работ, а также предложим практические рекомендации по внедрению данных принципов в образовательную практику.

В ходе обсуждения учебного фильма, созданного Маринетт Мортем режиссёр-мастер Даниелянцем Г. С. дает критические замечания и рекомендации по улучшению фильма. Основное внимание уделяется проблемам с жанром, смешением стилей игры актёров и несоответствием между игрой актёров и эмоциональным содержанием сцен. Также обсуждаются вопросы монтажа, кинематографичности и использования визуальных метафор. Анализируя учебный фильм "Плохой день" Маринетт Мортем, Даниелянц Г.С. выделил следующие моменты:

Плюсы.

Кинематографичные моменты. Особенно отмечены сцены с падением пакета с яблоками из рук главной героини, что символизирует её потрясение после получения плохих новостей в больнице. Эти моменты визуальны, символичны и передают суть истории без слов.

Композиционные решения. Интересные кадры, например, съемка переплетающихся рук, выход камеры на поцелуй как факт установления новых отношений.

Визуальные метафоры. Использование метафор, таких как отражение событий через символическое событие (например, падение яблок).

Интересные идеи. Придуманные кадры, такие как переплетение рук персонажей для демонстрации связи между ними.

Минусы.

Смена жанра. Основной проблемой является необоснованная смена жанра повествования, что создает ощущение, что разные части фильма были сняты разными людьми.

Несоответствие игры актёров и содержания сцен. Игра актёров иногда не соответствует эмоциональному контексту сцен, особенно когда комедийные элементы вплетаются в трагические моменты.

Отсутствие целостности. Изменение стиля игры и монтажа нарушает целостность фильма, делая его менее убедительным.

Чрезмерная театральность. Некоторые сцены выглядят слишком картинными и театральными, что снижает реализм и эмоциональное воздействие фильма.

Таким образом, Даниелянц Г.С. указывает на необходимость большей согласованности в игре актёров, более продуманного использования кинематографических приемов и избегания резких смен жанра для улучшения качества фильма.

Один из наиболее удачных моментов в фильме "Плохой день", который отметил Даниелянц, — сцена с падением яблок. Рассмотрим сцену подробнее.

Описание сцены: Когда главная героиня узнает о смерти близкого человека, вместо того чтобы показать её лицо с выражением горя, режиссёр использует визуальный символ — пакет с яблоками, который падает из её рук, и яблоки начинают скатываться вниз по лестнице. Этот момент передает потрясение героини гораздо сильнее, чем любое выражение лица. Такой подход позволяет избежать излишней драматизации и сосредоточиться на сути момента, что усиливает эмоциональное воздействие на зрителя.

Рассмотрим примеры рассуждений Даниелянца Г.С., отражающие разбор этого фрагмента учебного фильма. «Этот момент мне до сих пор нравится невероятно сильно. Он кинематографичен, он символичен, он визуален, так в нём есть суть... Ты сделала такую штуку с яблоками, и это невероятно круто». Даниелянц Г. С. рекомендует продолжать использовать подобные визуальные символы и метафоры, но не повторять буквально сцену с яблоками. Вместо этого он предлагает искать другие способы передачи эмоций и событий через визуальные образы: «Надо было больше делать таких штук, как с теми же самыми яблоками... Наполнять повествование говорящим визуалом, рассказывающим историю».

Можно отметить преимущества такого подхода:

Экономия средств. Визуальные символы могут заменить длинные диалоги или объяснения, экономя время и бюджет.

Усиление эмоционального воздействия. Такие моменты позволяют зрителю глубже погружаться в историю и чувствовать её на интуитивном уровне.

Создание уникального киноязыка. Использование оригинальных визуальных решений помогает фильму выделяться среди других и создавать уникальный стиль.

Таким образом, Даниелянц Г. С. поощряет использование визуальных метафор и символов для усиления эмоционального воздействия фильма и создания более глубокой и запоминающейся истории.

Недостатки фильма "Плохой день", указанные Даниелянцем Г. С., связаны с рядом проблем, связанных с игрой актёров, монтажом и общим стилем повествования. Рассмотрим основные проблемы и возможные пути их устранения.

Основные недостатки фильма.

1. Смена жанра:Основной проблемой является необоснованная смена жанра повествования, что создаёт ощущение, что разные части фильма были сняты разными людьми. Это приводит к тому, что фильм выглядит несвязным и теряет свою целостность.

Как избежать. Единый стиль: Необходимо сохранять единый стиль игры актёров и монтажа на протяжении всего фильма. Это поможет создать целостное восприятие и улучшить качество картины. Консистентность: Важно следить за тем, чтобы все сцены соответствовали выбранному жанру и стилистике. Это требует тщательного планирования и координации всех участников съёмочного процесса.

2. Несоответствие игры актёров и содержания сцен. Игра актёров иногда не соответствует эмоциональному контексту сцен, особенно когда комедийные элементы вплетаются в трагические моменты. Это разрушает эмоциональное воздействие фильма и делает его менее правдоподобным.

Как избежать. Актерский тренинг: Актёрам следует пройти дополнительный тренинг, чтобы научиться лучше контролировать свои эмоции и адаптировать игру под конкретные сцены. Репетиции: Регулярные репетиции помогут актёрам лучше понять своих персонажей и правильно реагировать на различные ситуации в фильме.

3. Отсутствие целостности. Изменение стиля игры и монтажа нарушает целостность фильма, делая его менее убедительным. Это также может привести к путанице у зрителей относительно того, что происходит и какой жанр должен восприниматься.

Как избежать. Планирование и координация: Тщательное планирование съёмок и монтажа позволит сохранить единство стиля и избежать резких переходов между сценами. Работа с командой: Эффективная коммуникация с командой, включая операторов, монтажёров и звуковиков, поможет добиться единого видения конечного продукта.

4. Чрезмерная театральность. Некоторые сцены выглядят слишком картинными и театральными, что снижает реализм и эмоциональное воздействие фильма.

Как избежать. Естественность: Стремитесь к естественности в игре актёров, избегая чрезмерной театральности и искусственности. Реализм: Подчеркивайте реальные эмоции и ситуации, чтобы зрители могли легче ассоциировать себя с персонажами и историей.

Проблемы с игрой актёров в фильме "Плохой день" проявлялись в нескольких аспектах:

1. Неправильная мимика и несоответствие эмоциям.

Пример: Персонаж улыбалась в неподходящий момент, особенно во время трагической сцены, что ломало драматургию и разрушало эмоциональное воздействие фильма. Например, несмотря на то, что главная героиня переживает тяжёлые испытания, актриса улыбалась, что вызывает чувство неестественности и недостоверности происходящего.

Как это ломало фильм: Такое поведение актёров противоречит логике сцены и мешает зрителю погрузиться в историю. Это создаёт диссонанс между действиями персонажей и ожиданиями аудитории, что снижает общее впечатление от фильма.

2. Неверный выбор ролей.

Пример: Одна из актрис отказалась целоваться в кадре, что привело к необходимости изменить сценарий и превратить её персонаж в официантку, чтобы избежать нежелательных сцен.

Как это ломало фильм: Подобные изменения нарушают первоначальную концепцию фильма и могут привести к потере целостности сюжета. Кроме того, вынужденные изменения в сценарии могут негативно сказаться на качестве истории и её восприятии зрителями.

3. Театральность и отсутствие реализма.

Пример: Некоторые сцены выглядели слишком театральными и неестественными, что добавляло элемент искусственности и снижало уровень доверия к происходящему на экране.

Как это ломало фильм: Чрезмерная театральность мешает созданию реалистичной атмосферы, что важно для эмоционального вовлечения зрителя. Фильмы должны стремиться к максимальной естественности, чтобы зритель мог легко ассоциировать себя с персонажами и ситуациями.

4. Эмоциональный настрой.

Пример: Эмоциональный настрой считывался в некоторых сценах, не соответствующий настроению и содержанию эпизодов. Например, в сценах, требующих серьёзного и драматичного подхода. Считывалась цирковая бравада.

Как это ломало фильм: Неправильный эмоциональный настрой может исказить восприятие сцены и вызвать у зрителя неправильные ассоциации.

Даниелянц Г.С., предложил Маринетт сыграть ей роль в ее фильме для того, чтобы она могла лучше понять процесс съёмок изнутри и получить практический опыт работы на площадке. Это также могло помочь ей развить навыки режиссёра и лучше понимать потребности актёров, что в конечном итоге улучшило бы её способность управлять процессом съёмок и добиваться желаемых результатов.

Это могло дать ей следующие преимущества:

Практический опыт: Личное участие в процессе съёмок дало бы Маринетт возможность увидеть все сложности и нюансы, связанные с работой актёров.

Лучшее понимание актёров: Работа на площадке позволила бы Маринетт лучше понять, как работают актёры и что им нужно для успешного выполнения своих задач.

Улучшение навыков управления: Полученные знания и опыт помогли бы Маринетт стать более уверенной и компетентной в управлении съёмочным процессом.

Таким образом, участие в собственном фильме может значительно повысить профессиональный уровень Маринетт и способствовать созданию более качественного и убедительного кино.

Приведем несколько примеров похвалы, высказанной Даниелянцем Г.С. в адрес Маринетт Мортем по поводу ее фильма «Плохой день». Общее признание таланта: "Ты сделала такую штуку с яблоками, и это невероятно круто", Похвала за интересные идеи: "У тебя интересно придуманные кадры, они хорошие", Оценка композиции и символизма: "Я вижу идею, которую ты вкладываешь в кадр, это хорошо", Признание кинематографичности: " У тебя есть абсолютно кинематографичный момент с яблоками. Он … кинематографичен, символичен, визуален, в нём есть суть", Похвала за креативные моменты: "Ты находишь визуал, отражение события через метафору", Признание за стремление к визуальной выразительности: "делать кадр надо визуально." Эти примеры показывают, что Даниелянц Г.С. положительно оценивает усилия Маринетт Мортем и признаёт её вклад в создание визуально выразительного и символичного кино.

Приведем также несколько примеров критики и указаний на недостатки, высказанных Даниелянцем Г.С. в адрес фильма Маринетт Мортем: Критика смены жанра: "Это, конечно, воспринимается очень криво", Акцент на несоответствии игры актёров и содержания сцен: "Все становится у тебя достаточно картинно", Критика чрезмерной театральности: "Чисто композиционно нет гармонии, и опять же мы не берём технический расчёт вещей", Замечание о недостаточной согласованности между частями фильма: "Создаётся впечатление из-за смены жанра повествования, как будто у тебя первую часть твоего фильма снимал один человек, а вторую часть снимал другой человек", Критика отсутствия целостности: "И этот видеоряд и сюжетный ход выбивается, и это не потому, что с героем что-то поменялось, что-то изменилось", Указание на необходимость более продуманного использования визуальных символов: "Реально, выбивается из общего контекста вот эта сцена", Критика недостаточной естественности в игре актёров: "Актриса сказала, что не будет целоваться в кадре, и поэтому сыграла официантку", Выделение необходимости поиска более тонких визуальных решений: "Надо было больше делать таких кадров, как с теми же самыми яблоками... Наполнять повествование говорящим визуалом, рассказывающим историю".

Эти примеры показывают, что Даниелянц Г.С. критикует Маринетт за недостаточное внимание к целостности фильма, несоответствие игры актёров и содержание сцен, а также за отсутствие продуманности в использовании визуальных символов и метафор.

Общение в формате дружеского обсуждения, такое как в случае с анализом фильма Маринетт Мортем и её мастером Даниелянцем Г. С., обладает несколькими важными преимуществами, которые способствуют углублению взаимопонимания, сближению участников творческого процесса и стимулируют развитие творческих идей.

Рассмотрим основные причины, почему такая форма общения предпочтительна при работе над проектами в сфере искусства и культуры:

1. Живость и спонтанность. Прямая речь позволяет участникам мгновенно реагировать на высказывания друг друга, задавать уточняющие вопросы и делиться своими впечатлениями. Это создаёт динамичную и живую атмосферу, в которой идеи рождаются и развиваются быстрее. Спонтанные комментарии и предложения помогают раскрыть новые грани проекта и найти неожиданные решения.

2. Эмоциональная составляющая. Выражение эмоций через интонацию, мимику и жесты помогает лучше понять чувства и намерения собеседника. Это особенно важно в творческом процессе, где эмоциональное состояние играет большую роль. Живая речь позволяет передать нюансы и оттенки смысла, которые могут быть потеряны в письменных сообщениях.

3. Индивидуальный подход. В живом общении легче учитывать индивидуальные особенности каждого участника, его стиль мышления и подход к решению задач. Это способствует более гибкому и эффективному сотрудничеству и дает возможность корректировки стратегии и методов работы в зависимости от реакции партнёров.

4. Быстрая обратная связь. Участники могут сразу получать обратную связь и корректировать свои действия в режиме реального времени. Это ускоряет процесс разработки и повышает качество конечного результата. Быстрое решение возникающих вопросов и проблем.

5. Доверие и открытость. Открытая и честная беседа способствует установлению доверительных отношений между участниками. Это создаёт благоприятную среду для обмена мнениями и конструктивной критики. Люди охотнее делятся своими идеями и опасениями, когда чувствуют поддержку и уважение со стороны коллег.

6. Гибкость и адаптивность. В живой беседе проще менять направление разговора в зависимости от текущей ситуации. Это позволяет быстро реагировать на новые обстоятельства и адаптировать проект к изменяющимся условиям. Возможность оперативно принимать решения и вносить коррективы в план действий.

7. Мотивация и вдохновение. Живое общение заряжает энергией и мотивацией. Слушая и видя реакцию окружающих, участники получают заряд вдохновения и желание двигаться вперёд. Совместное обсуждение успехов и достижений укрепляет командный дух и способствует дальнейшему развитию проекта.

8. Личностный рост. Через активное взаимодействие с коллегами участники учатся новому, расширяют свой кругозор и развивают коммуникативные навыки. Возможность учиться на ошибках и успехах других, получая ценные уроки и опыт.

Форма общения в стиле прямой речи, как видно из примера с обсуждением фильма Маринетт Мортем, способствует глубокому пониманию друг друга, сближению участников творческого процесса и стимулирует развитие идей. Она предоставляет возможность для живой и спонтанной обратной связи, учитывает индивидуальные особенности участников и способствует установлению доверительных отношений. Такая форма общения делает процесс работы над проектом более гибким, адаптивным и вдохновляющим, что в конечном итоге способствует личностному и профессиональному росту всех участников.

Дружественность и человечность в отношениях между наставником и учеником играют ключевую роль в создании позитивной и продуктивной атмосферы обучения. Они способствуют не только академическому прогрессу, но и личностному развитию, помогая студенту чувствовать себя принятым, понятым и поддержанным. Рассмотрим, как такие отношения влияют на обучение и почему они важны:

1. Создание безопасной среды. Когда наставник проявляет дружелюбие и искреннюю заинтересованность в успехах своего подопечного, студент чувствует себя комфортно и безопасно. Это позволяет ему свободно выражать свои мысли, задавать вопросы и экспериментировать, не боясь осуждения или критики. Безопасная среда способствует развитию креативности и инновационного мышления.

2. Повышение мотивации. Ученик, чувствующий поддержку и участие со стороны наставника, ощущает себя частью команды и стремится к достижению высоких результатов. Мотивация возрастает, когда студент видит, что его старания ценятся и поощряются. Близкие отношения с наставником могут служить источником вдохновения и стремления к саморазвитию.

3. Укрепление доверия. Доверительные отношения между наставником и учеником позволяют последнему открываться, делиться своими сомнениями и страхами. Это помогает решать проблемы на ранней стадии и предотвращать возможные кризисы. Уверенность в том, что наставник всегда готов поддержать и помочь, повышает уровень доверия и сотрудничества.

4. Персонализированный подход. Дружелюбный и принимающий наставник способен лучше понять индивидуальные потребности и особенности своего ученика. Это позволяет разрабатывать персонализированные стратегии обучения, которые максимально соответствуют интересам и возможностям студента. Индивидуальный подход способствует более глубокому усвоению материала и развитию личных качеств.

5. Развитие коммуникативных навыков. Взаимодействие с наставником в дружественной обстановке помогает студенту развивать навыки межличностного общения, учит эффективно выражать свои мысли и аргументы, а также слушать и понимать точку зрения другого человека. Коммуникативные навыки являются неотъемлемой частью профессионального и личного успеха.

6. Эмпатия и поддержка. Чувство участия и понимания со стороны наставника помогает студенту справляться с трудностями и преодолевать препятствия. Это особенно важно в стрессовых ситуациях, когда необходима эмоциональная поддержка. Эмпатия наставника способствует формированию устойчивой психики и способности справляться с вызовами.

7. Долгосрочные результаты. Дружественные и человечные отношения с наставником могут оказывать долгосрочное влияние на жизнь студента. Они формируют позитивное отношение к обучению, науке и жизни в целом, а также способствуют развитию социальных и профессиональных связей. Такие отношения могут стать основой для будущих карьерных возможностей и профессиональных сетей.

Когда допустим близкий дружественный подход?

На начальных этапах обучения. Когда студент только начинает своё знакомство с новой областью знаний, дружественный подход может помочь ему быстрее адаптироваться и почувствовать себя уверенно.

В творческих профессиях. В сферах, где требуется креативное мышление и свобода самовыражения, близкий дружественный подход может стимулировать развитие новых идей и подходов.

В случаях, когда студент испытывает трудности. Если студент сталкивается с академическими или личными проблемами, дружественная поддержка наставника может оказаться решающей для его успешного преодоления трудностей.

Дружественность и человечность в отношениях между наставником и учеником создают благоприятную атмосферу для обучения, способствуют мотивации, развитию коммуникативных и личностных качеств, а также укрепляют доверие и эмпатию. Такой подход особенно важен в творческих профессиях и на начальных этапах обучения, когда студент нуждается в поддержке и понимании. Он помогает студенту чувствовать себя принятым и понятым, что в конечном итоге способствует его личностному и профессиональному росту.

Дружественный и человечный подход в образовательном процессе не только создаёт комфортную атмосферу для студентов, но и является методически оправданным и научно обоснованным методом повышения эффективности обучения. Исследования показывают, что такие взаимоотношения способствуют более глубокому вовлечению учащихся в учебный процесс и ведут к лучшим результатам. Вот несколько причин, почему этот метод работает:

Повышенная мотивация. Студенты, чувствующие поддержку и участие со стороны преподавателя, чаще проявляют инициативу и активно участвуют в занятиях. Это связано с тем, что они видят личный интерес преподавателя в их успехе и стремятся оправдать ожидания.

Лучшее усвоение материала. В доброжелательной и поддерживающей среде студенты меньше боятся ошибиться и более охотно пробуют новые методы и подходы. Это способствует более глубокому освоению материала и развитию критического мышления.

Развитие самостоятельности. Когда студенты знают, что их мнение ценно и важно, они начинают брать на себя больше ответственности за своё обучение. Это развивает навыки самостоятельного принятия решений и самоуправления.

Снижение стресса. Поддержка со стороны преподавателя помогает снизить уровень стресса, связанного с учёбой. Студенты, чувствующие себя уверенно и защищённо, легче справляются с учебными задачами и не боятся обращаться за помощью.

Укрепление доверия. Прочные доверительные отношения между преподавателем и студентом способствуют открытому и честному общению. Это позволяет своевременно выявлять и решать проблемы, будь то академические трудности или личные затруднения.

Диалоговая форма общения, характерная для дружественного и человеческого подхода, способствует интенсивному участию студентов в учебном процессе. Вот как это проявляется:

Активное слушание. Преподаватель, проявляющий интерес к мнению студента, внимательно слушает и учитывает его точку зрения. Это стимулирует студентов к более активному участию в обсуждениях и дебатах.

Обратная связь. Частые и конструктивные отзывы помогают студентам видеть свои сильные и слабые стороны, что мотивирует их к дальнейшему развитию.

Вопросы и ответы. Свободное обсуждение вопросов и ответов позволяет студентам лучше понять материал и развить критическое мышление.

Коллективное творчество. Диалоговая форма общения способствует совместному поиску решений и генерации новых идей, что особенно полезно в творческих дисциплинах.

Эмоциональная поддержка. Взаимное доверие и поддержка помогают студентам справляться с эмоциональными трудностями, связанными с учёбой, что повышает их общую вовлеченность и удовлетворённость процессом обучения.

Дружественный и человечный подход в образовании не только создаёт комфортную и поддерживающую атмосферу для студентов, но и является методически оправданным и научно обоснованным способом повышения эффективности обучения. Он способствует повышению мотивации, лучшему усвоению материала, развитию самостоятельности и снижению стресса. Диалоговая форма общения, характерная для такого подхода, стимулирует интенсивное участие студентов в учебном процессе, развивает их критическое мышление и способствует коллективному творчеству.

Дружественный и человечный подход в образовании — это не только методическая находка, но и отражение личностных качеств наставника, применяющего личностно ориентированный подход, который предполагает, что каждый студент уникален и требует индивидуального подхода к обучению. Наставник, применяющий такой подход, не только использует педагогические техники и методики, но и проявляет искреннюю заботу о благополучии и развитии своих учеников. Вот как это проявляется:

Индивидуальный подход. Наставник, обладающий такими качествами, как дружелюбие и человечность, способен лучше понимать и учитывать индивидуальные особенности каждого студента. Это включает в себя различия в учебных стилях, потребностях и интересах.

Эмпатия и поддержка. Настоящая дружба и человечность предполагают способность к эмпатии — умение поставить себя на место другого и понять его чувства и переживания. Это особенно важно в образовательных учреждениях, где студенты нередко сталкиваются с трудностями и стрессами.

Мотивация и вдохновение. Личностные качества наставника, такие как оптимизм, энтузиазм и вера в успех своих учеников, способны вдохновить студентов на достижение высоких результатов.

Пример для подражания. Наставник, проявляющий дружелюбие и человечность, служит примером для подражания. Его поведение и отношение к людям могут оказать значительное влияние на формирование ценностей и убеждений студентов.

Создание сообщества. Дружественный и человечный подход способствует созданию сплоченного и дружного коллектива, где каждый чувствует себя частью большой семьи. Это особенно важно в условиях, когда студенты проводят много времени вместе и нуждаются в социальной поддержке.

Дружественный и человечный подход в образовании — это не просто методическая находка, но и отражение личностных качеств наставника, применяющего личностно ориентированный подход. Такие качества, как эмпатия, поддержка, мотивация и вдохновение, помогают создать благоприятную атмосферу для обучения, способствуют лучшему усвоению материала и развитию личных качеств студентов

Заключение. Для улучшения качества фильма "Плохой день" необходимо работать над целостностью повествования, согласованностью игры актёров и соответствием жанру. Это потребует усилий всей команды, начиная с режиссёра и заканчивая актёрами и техническим персоналом. В заключении статьи мы подведем итоги нашего исследования и сделаем вывод о важности дружественного и человеческого подхода в образовательном процессе. Мы подчеркнем, что эмпатия, поддержка и мотивация со стороны наставников играют ключевую роль в достижении высоких результатов и развитии творческих способностей студентов. Рекомендации по внедрению данных принципов в образовательную практику помогут педагогам и наставникам создать более эффективную и поддерживающую среду для своих студентов.

Список литературы:

1. Режиссер МОРТЕМ «ПЛОХОЙ ДЕНЬ» (критический анализ фильма) https://dzen.ru/a/ZE-Xhs13hXBSGWj_?ysclid=m6t7mv9z97303071808

2. PAKHOTIN о фильме Маринетт Мортем «Плохой день» и дорамах https://dzen.ru/a/ZtXu6ViMXG4-7rO4?ysclid=m6t7mxbdcr884056531

3. Мария Ефимова Что такое дорамы и почему они так популярны https://pakhotin.org/culture/dorams/

(с) Даниелянц, Г.С., Калеева Ж.Г., 2025

Визуальные метафоры и кинематографические приемы в учебном фильме «Плохой день» Маринетт Мортем: уроки мастерства, диалог и поддержка в творческом про - Дива Яцура
-2