«Две самые большие удачи, которые могут выпасть на долю художника, — это, во-первых, родиться испанцем, а во-вторых, носить фамилию Дали. Мне повезло вдвойне» — так считал Сальвадор Дали.
Испанский художник-сюрреалист, который оставил неизгладимый след в истории искусства XX века. Его провокационные образы, наполненные символизмом, шокировали и восхищали публику, вызывая бурные дискуссии и переосмысление границ художественного восприятия.
Художник родился 11 мая 1904 года в Фигерасе (город в Испании) в семье зажиточного нотариуса. В детстве Дали отличался сообразительностью, но при этом был заносчивым и непослушным ребёнком. Однажды он устроил скандал на торговой площади из-за леденца, собрав вокруг себя толпу. Полицейские попросили владельца магазина открыть его во время сиесты и подарить мальчику сладость. Он добивался своего с помощью капризов и притворства, всегда стремясь выделиться и привлечь к себе внимание.
В 15 лет Дали исключили из школы за эксцентричное поведение, но позже он закончил школу с отличием. В возрасте 17 лет Сальвадор поступил в Академию художеств в Мадриде и переехал в общежитие, предназначенное для одарённых студентов, там он знакомиться со многими кинорежиссерами, драматургами и поэтами, а также увлекается работами Зигмунда Фрейда. Интересно, что ещё в детстве Дали черпал вдохновение из своих снов и галлюцинаций, что впоследствии заложило основу сюрреалистической эстетики.
Через четыре года Сальвадора исключили из Академии за высокомерное и пренебрежительное отношение к преподавателям. Однажды на экзамене по истории искусств, к которому Дали не особо усердно готовился, ему выпала возможность блеснуть. Поднявшись к трибуне, где заседало жюри, он вытащил первый попавшийся билет — и невероятная удача, поскольку вопрос был ему хорошо известен. Но, оказавшись перед публикой, Дали был охвачен внезапной апатией и находился как бы в ступоре. И тут он неожиданно заявил, что «не знает меньше трех профессоров, вместе взятых, и отказывается им отвечать, потому что лучше осведомлен в данном вопросе».
В том же году (1926г.) он впервые посетил Париж, где познакомился с Пабло Пикассо. В поисках собственного стиля в конце 20-х годов он создал ряд работ под влиянием Пикассо и Жоана Миро (1893-1983гг., испанский художник-абстракционист, скульптор, график).
В 1929 году Дали совместно с Бунюэлем (1900-1983гг., известный испанский и мексиканский кинорежиссёр и сценарист) принял участие в создании сюрреалистического фильма «Андалузский пёс» (1929г.). Эта короткометражка считается одним из первых сюрреалистических фильмов, которая помогла в итоге расширить границы искусства в кино.
В тот же период он впервые встречает Галу — свою будущую жену. Её настоящее имя Елена Дьяконова, родилась она в Казани и была старше его на 10 лет, что очень не нравилось семье художника. Несмотря на это, Гала была не только большой любовью Дали, но и оставалась его музой на протяжении всей жизни.
Дали стал известен благодаря своим необычным образам и техникам. Он использовал метод "параноидально-критического анализа" — своего рода психоаналитический подход к искусству, позволяющий ему исследовать подсознание и создавать сложные, многозначные образы. Его первые произведения, вдохновленные импрессионизмом и кубизмом, уже показывали его стремление к экспериментам и поиску новых способов самовыражения. Выставляя свои работы на выставках, Дали становился всё более популярным.
Художник нередко включал в свои работы автопортреты и изображения своих родителей, а также символы, такие как муравьи и яйца, которые имели для него глубокий смысл. Муравьи олицетворяли разложение и смерть, а яйца — жизнь и развитие. Эта символика делала его картины не только визуально привлекательными, но и насыщенными философским содержанием.
В 1933 году Сальвадор Дали создает картину «Загадка Вильгельма Телля», в которой швейцарский фольклорный герой представлен в образе Ленина с огромной ягодицей. Дали переосмысливает швейцарский миф через призму теории Фрейда: Телль становится жестоким отцом, стремящимся убить своего ребенка. В этом произведении отражаются личные переживания Дали, который разорвал отношения со своим отцом. Ленин же воспринимался сюрреалистами с коммунистическими взглядами как духовный и идейный отец. На картине выражено недовольство властным родителем, что символизирует шаг к формированию зрелой личности. Сальвадор был почти полностью аполитичен, однако сюрреалисты восприняли изображение буквально, как карикатуру на Ленина, и некоторые из них даже пытались уничтожить это полотно.
Стиль Дали выходил далеко за рамки его художественного творчества; он стал иконой поп-культуры благодаря своему эксцентричному поведению и необычной внешности — ярким усам, ставшими символом творца, которые он всегда подчеркивал и ухаживал за ними с особой тщательностью. Однажды он даже заявлял, что его усы — это "вторые глаза". Кстати, отрастил их Дали под влиянием испанского художника XVII века Диего Веласкеса.
Сальвадор Дали — это не просто художник, это многогранный Творец! На протяжении всего творческого пути он никогда не ограничивался одним направлением. Дали сотрудничал с Уолтом Диснеем, работая над мультипликационным фильмом «Destino» (вышел только в 2003 году), а также сотрудничал с итальянским дизайнером Эльзой Шиапарелли, которая создавала вещи, вдохновляясь его произведениями. Кроме того, он занимался скульптурой и дизайном.
Дали придумал шляпу в форме обуви, пояс с губами в виде пряжки и флаконы для духов. В 1950 году он сотрудничал с близким другом Кристианом Диором в проекте о моде будущего и спроектировал «Платье на 2045 год». Несколько раз рисунки известного сюрреалиста были даже на обложках Vogue. Выпуски с его работами на обложках вышли в декабре 1938, апреле 1944 и декабре 1971 года.
Вопреки утверждению, что художник должен быть голодным, Сальвадор Дали фанатично любил деньги и ради них готов был делать всё, что угодно. Когда он расплачивался в кафе, то на обратной стороне чека быстро набрасывал рисунок, прекрасно понимая маловероятность того, что кто-то решится обналичить этот чек, зная, что на его обратной стороне находится работа самого Дали! В 1939 году Андре Бретон (французский писатель, поэт и друг Сальвадора), иронизируя над Дали и коммерческой стороной его искусства, придумал ему анаграмму-прозвище «Avida Dollars», что в латинском переводе, хотя и не совсем точно, означает «жадный до долларов». Шутка Бретона быстро завоевала большую популярность, но не повлияла на успех Дали, который значительно превосходил коммерческие достижения Бретона, а в ответ Дали ещё и написал картину «Апофеоз доллара».
В 1969 году по просьбе Энрике Берната, основателя испанской компании Chupa Chups, Дали создаёт логотип, который с незначительными изменениями используется компанией до сих пор. Редкий случай, когда Дали отказался от гонорара, взамен получив возможность пожизненно лакомиться сладким – ему каждый день доставляли коробку леденцов, с которыми он иногда приходил на детскую площадку, облизывал леденец и выбрасывал его на землю, после чего брал следующий и продолжал демонстративно повторять своё хулиганство, пока ему это не надоест.
В 1937 году Сальвадор написал картину «Метаморфозы Нарцисса», которую через год взял с собой на встречу со своим кумиром Зигмундом Фрейдом в Лондоне. Это вполне логично, поскольку именно Фрейд ввёл в психологию термин «нарциссизм». Кроме того, данная работа стала первой, созданной в рамках параноидально-критического метода Дали, который во многом опирался на идеи Фрейда. В дальнейшем учёный высоко оценил «молодого испанца с искренним взглядом фанатика» за его мастерство в живописи, и Дали очень гордился этими словами.
В 1947 году Дали написал «Портрет Пабло Пикассо в XXI веке» для своего «Театра-музея» в Фигерасе. Детали картины трактуются по-разному, но точно известно, что цветок жасмина — это символ Малаги, где родился Пикассо.
Ещё одно знаменитое творение Сальвадора Дали — «Искушение святого Антония». Оно примечательно тем, что было создано специально для участия в конкурсе, единственном за всю карьеру Дали.
В 1946 году режиссёр Альт Левин, работавший над экранизацией романа Ги де Мопассана «Милый друг», объявил конкурс на создание картины, которая бы стала иллюстрацией к фильму. Для этой цели и понадобился образ святого, искушаемого демонами.
Дали тогда не выиграл конкурс, но его картина стала очень популярной и заняла своё место в истории как ещё одно произведение великого мастера в стиле сюрреализм.
Несмотря на свою эксцентричность, Дали придерживался очень строгих принципов работы и философии. Он часто говорил о важности сосредоточенности и дисциплины в искусстве. Дали считал, что художник должен быть как скульптор, тщательно обрабатывающий каждый элемент своего творения. Он акцентировал внимание на том, что вдохновение и талант имеют значение, но без усердия и самодисциплины они не приведут к созданию подлинного шедевра. В своих дневниках и интервью Дали делился тем, как он трудился над своими картинами, часами анализируя каждый мазок и каждую деталь. Он был убежден, что только через настойчивый труд и постоянное стремление к совершенству можно достичь истинного мастерства.
Однажды мэр города, в котором родился Сальвадор Дали, обратился к художнику с просьбой передать одно из его произведений искусства в местный музей. В ответ на это предложение Дали принял решение провести реставрацию здания городского театра, превратив его во всемирно известный Театр-музей Дали. Сальвадор Дали ушел из жизни в 1989 году, в возрасте 84 лет, но его наследие продолжает жить. Плодовитый и чрезвычайно одарённый мастер оставил огромное наследие для будущих поколений художников и любителей искусства. Музей, открытый в 1974 году, стал одним из самых посещаемых музеев в Испании. Его работы продолжают вдохновлять художников и коллекционеров, а сам Дали стал символом не только сюрреализма, но и всей эпохи авангарда.
Сальвадор Дали — один из самых подделываемых живописцев, которого сложно переоценить. Его уникальный визуальный язык, эксцентричная личность и глубокие философские размышления делают его не только выдающимся художником, но и культиватором идей, изменивших искусствоведческий ландшафт XX века.
.............................................................
Текст подготовила Марина Владимирова
Наш сайт: https://gripinsky.ru/
Группа Вконтакте: https://vk.com/gripinsky
Телеграм канал 3D GRIPINSKY: https://t.me/gripinsky
