С первой частью данной сборки произошла странная история: её просто не читают. Наверное не так уж это интересно оказалось, как заявлялось, да и я сам понимаю, что есть над чем работать и что исправить. Поэтому во второй части будет чуть больше песен и всяких любопытностей. Давайте скорее начинать, а ссылку на первую часть оставляю здесь.
«Waterloo Sunset» – The Kinks (альбом «Something Else by The Kinks», 1967)
Одна из главных групп «британского вторжения» в 60-х выпускала один сильный альбом за другим. В моей памяти именно «Waterloo Sunset» является их сильнейшей завершающей песней. Да и в принципе это одна из главных композиций в их длинной карьере. За историей создания не кроется большой тайны. В своей автобиографии Рэй Дэвис рассказал о песне, как о «фантазии о том, как моя сестра уезжает в новый мир со своим парнем и в дальнейшем они эмигрируют из страны». Изначально песня должна была называться «Liverpool Sunset», поскольку Ливерпуль был любимым городом Рэя, но из-за схожести смысла с «Penny Lane» он изменил эту строчку. Хуже точно не стало.
«Don't Change» – INXS (альбом «Shabooh Shoobah», 1982)
Ранняя карьера INXS была полна различных трудностей, а суперхитов им совершенно не доставало. Прорывом в данном случае в родной Австралии стал именно их третий альбом, который также стал первым, изданным по всему миру. Да, может это и не сильнейший полноформатник ребят, но завершающая композиция однозначно жемчужина. Мощный, припанкованный гимн о том, чтобы не меняться. При этом сами INXS и в особенности их фронтмен Майкл Хатченс изменятся до неузнаваемости уже совсем скоро. Между прочим, «Don't Change» с момента своего выхода играли едва ли не на каждом последующем концерте, включая завершающие всю эру INXS в 2012 году.
«Champagne Supernova» – Oasis (альбом «(What's the Story) Morning Glory?», 1995)
На Дзене принято критиковать Oasis. В принципе я понимаю почему. Галлахеры (помимо своего дикого нрава) настолько сильно любят Битлз, что взяли много фишек из их творчества (да и не только их). Но скажите мне честно, много ли на свете одновременно эпичных и прекрасных композиций, как та, что завершает признанный миром лучший альбом Oasis? «Champagne Supernova», как и всё раннее творчество манчестерцев, страдает лишь от перегруженности вследствие неудачного продюсирования, однако по смысловой нагрузке совершенно не уступает многим классическим песням их собственных кумиров. И именно поэтому она находится в моём списке лучших закрывашек всех времён. Длина в 7 с половиной минут меня нисколько не смущает, а гитарные партии лидера The Jam Пола Уэллера добавляют своего шарма.
«The Chauffeur» – Duran Duran (альбом «Rio», 1982)
И вновь у нас сильный закрывающий трек из альбома, считающегося многими слушателями лучшим у группы, на этот раз бирмингемской пятёрки (тогда ещё она была пятёркой). «Rio» возвёл Duran Duran в статус признанных суперзвёзд, а песня, которая родилась из стиха сочинения Саймона Ле Бона ещё до того, как он присоединился к группе, стала его украшением и венцом. И ей совсем не вредит то, что она звучит целиком и полностью на одной клавише. Проверку временем «The Chauffeur» проходит безусловно.
The Jimi Hendrix Experience (каждая из финальных песен их трёх альбомов)
А вот и обещанное расширение каталога песен. Я честно пытался выбрать что-то одно, но все мои попытки оказались попросту обречены и я бросил эту затею, в итоге придя к выводу, что хоть альбомы The Jimi Hendrix Experience и не идеальны целиком, но вот их завершающие песни всецело претендуют на звание лучших на этих пластинках.
Дебютный альбом «Are You Experienced» вышел в двух разных вариантах для Англии и США, но неизменным оставалось одно – последней песней на пластинке значилась блестящая одноимённая психоделическая вещица. В это несложно поверить, исходя из услышанного – гитарные партии Джими проиграны задом наперёд, а вступление песни едва ли не предвосхитило появление скретчинга в хип-хопе. Не зря же «Are You Experienced?» неоднократно сэмплировали для этого жанра.
В том же году на свет появилась и вторая пластинка «Axis: Bold as Love», которую также венчала практически одноимённая композиция–шедевр. Джими врывается с рыком «Anger...» и далее идёт идеально отточенная гитарная игра на протяжении всей песни. Для этого потребовалось сделать более 20 дублей партии, из которых уже была выбрана лучшая. Ещё и концовка в виде импровизированного оркестра, сопровождаемого фантастической барабанной партией Митча Митчелла. Блеск.
И, на закуску, венец всего творчества The Jimi Hendrix Experience. 8 дублей на такой гениальный завершитель. А ведь это был всего лишь простой инструментальный джем в студии, чтобы расслабиться. В итоге она стала признаваться лебединой песней Хендрикса, поскольку стала финальной на «Electric Ladyland» и финальной же, исполненной им на сцене до своей скоропостижной кончины. Ещё и голос Джими звучит так, как будто он действительно колдун вуду. В общем, тоже просто супер. Слушать – не переслушать.
На этом у меня пока всё. В комментариях по-прежнему призываю вас делиться своими любимыми песнями, стоящими в альбоме последними, а если у меня в читателях окажутся любители творчества Джими Хендрикса и его группы (а я то знаю, что таковые у меня есть) – то отдельно спрашиваю: какое же из этих трёх великолепных творений лично ваше любимое?
А если хотите почитать о чём-нибудь ещё, то ниже ссылочки:
Песни музыкантов, в которых напрямую упоминаются другие музыканты
Ремиксы песен, ставшие известней оригинальных версий
Известные песни, ошибочно присвоенные другим исполнителям (часть первая, часть вторая, часть третья)
Спасибо за прочтение статьи до конца. Буду признателен, если оцените данную публикацию пальцем вверх, репостом в соцсетях, а также оставите комментарий. Дополнительным плюсом будет для вас подписка на мой канал, новые интересные статьи появляются здесь регулярно.
#музыка #поп-культура #ностальгия #музыкальные альбомы #подборки