Как мы все знаем, искусство многогранно. Каждый художник уникален, и даже копия какого-либо произведения всегда будет отличаться от оригинала. Кто-то посчитает это ужасным недостатком, ведь заказчик платит не за творческое проявление копииста, а за его способность создавать эти самые копии, максимально абстрагируясь от своей личной техники.
Но что будет, если мы используем это свойство искусства (неповторимость) в своих целях? Художник, к сожалению — просто человек. Он подвержен личностному кризису, у него есть своя жизнь, свои обстоятельства, свои мысли и переживания, которые неминуемо повлияют на продукт его творчества. Порой, творцу просто перестает хотеться творить.
И для борьбы с этой проблемой нам поможет такая вещь, как смена техники. Я покажу на примерах. Лично я — большой любитель рисовать черепа. Вот и будем рисовать черепа, схожие по размеру и форме, но разные по исполнению.
Для "вдохновения" я возьму любую статью по типу "5 перспективных решений в дизайне логотипов в таком-то году". Открываем, смотрим.
А теперь — просто рисуем наш объект в разных стилях, повторяя за чужим примером, либо параллельно придумываем что-либо свое.
- градиент
- эффект "бабл гам"
- неон
- пластичность линии
- конструктивизм
Итог: у нас есть 5 новых артов (какая разница, какого они уровня — их можно выложить, как подборку, иногда для зрителя это даже интересней). А для художника это принесет новые эмоции от экспериментальных техник и опыт, который можно применить по отношению к нашим будущим серьезным проектам!
(К примеру, я стал чаще использовать градиент).
Ссылки:
INSTAGRAM Здесь картины из реального мира
ARTSTATION Здесь растровые иллюстрации
SHUTTERSTOCK Здесь векторные иллюстрации